Las conferencias Doré sobre ciencia mental

Seguro que alguna vez te paraste frente a un cuadro que no te dijo nada, hasta que alguien te contó qué buscaba el pintor. Entonces el mismo lienzo cobró vida.

Ahí mismo arranca Troward sus charlas dominicales. El pensamiento del autor, la impresión del pintor, el sentimiento del músico: sin eso la obra nunca podría haber existido, y sin compartirlo no podemos recibir lo que la obra tiene para dar. Para apreciar algo debemos compartir la actitud mental de quien lo creó.

Lo plantea como una regla universal: «si no entramos en el Espíritu de una cosa, esa cosa está muerta para nosotros». Y cuando sí entramos en él, reproducimos en nosotros mismos la misma calidad de vida que hizo nacer esa cosa.

Después viene el salto sobre el que se apoya todo el libro. Si esto funciona para una sonata o una novela, ¿por qué detenerse ahí? ¿Por qué no llevarlo hasta el punto más alto de todos?

Troward se pregunta si podemos entrar en el Espíritu original de la Vida misma, el poder detrás de todo ser vivo, incluidas nuestras propias vidas, y así reproducirlo en nosotros como un manantial perenne de vitalidad.

Fíjate en lo que significa «espíritu» aquí. No es un fantasma ni una atmósfera vaga. Para Troward, el espíritu de cualquier cosa es la fuente de su movimiento propio, lo que la hace moverse y existir. Así que la pregunta se vuelve concreta: ¿cuál es el poder que mueve la vida, y cómo es por dentro?

Según Troward, ¿por qué un gran libro o una gran pieza musical puede seguir «muerto» para alguien?

• No entró en la idea y el sentimiento que le dieron origen✓Respuesta correcta
• Solo otros artistas pueden recibir lo que una obra de arte tiene para dar
• Le falta la formación técnica para juzgar la factura de la obra
• Su poder depende del ánimo que tenga esa persona ese día

La vida de una obra está en el pensamiento o sentimiento que la produjo; comparte esa actitud mental y la obra cobra vida para ti. No es cuestión de pericia ni de un ánimo pasajero, sino de entrar en la idea de quien la creó.

¿Pero qué tipo de creador? Aquí Troward es cuidadoso. El trabajo de un ingeniero es constructivo: reúne materiales para cubrir una necesidad. El trabajo de un científico es analítico: desarma lo que ya existe.

El arte es distinto. En cierto sentido, quien crea saca algo de la nada, así que parte de un sentimiento simple, no de una necesidad preexistente. Nada externo obliga a la canción a ir en una dirección y no en otra.

Eso, sostiene Troward, es exactamente la posición de la Mente Original en el primer instante de la creación. Ninguna condición existente la empujaba en una dirección u otra. Así que el primer movimiento solo pudo ser la Mente Original actuando sobre sí misma, buscando realizar todo lo que se siente ser. La creación empieza como un sentimiento, lo que llamaríamos el motivo de una obra de arte.

Entonces, ¿cuál es el motivo? El razonamiento de Troward es breve. El Espíritu es la Vida en sí misma, así que su sentimiento solo puede apuntar a la expresión más plena de la Vida. Cualquier otro sentimiento sería autodestructivo, y una Vida que trabaja contra sí misma es impensable.

Luego sigue el hilo. La expresión plena de la Vida implica Felicidad; la Felicidad implica Armonía; la Armonía implica Orden; el Orden implica Proporción; y la Proporción implica Belleza. Y el deseo de entregar esa plenitud gozosa de vida solo puede llamarse Amor.

Juntando todo, el impulso original detrás de cada cosa es Amor y Belleza: el Espíritu expresándose a través de formas de belleza en centros de vida. Este es el sentimiento en el que Troward te pide entrar. No una fuerza para aprovechar, sino el propio deseo del creador de más vida, más armonía, más belleza.

Troward sostiene que la creación, en un primer momento, es pura cuestión de sentimiento y no una respuesta a ninguna necesidad externa.

Verdadero✓Respuesta correcta

Verdadero. Antes de la creación no había condiciones que la obligaran, así que el primer movimiento solo pudo ser la Mente Original actuando sobre sí misma, lo cual él compara con el motivo, el sentimiento, detrás de una obra de arte.